所谓的踩单点就是我们练习的toprock的时候了,有老师教的朋友应该清楚老师会给你放一首鼓点清楚明白的音乐,而且鼓点很重。这样你在练习的时候才能准确无误的踩准鼓点。开始初学的朋友 一般听的歌就只有两个鼓点而已,就是“咚”“蹋”这两个简单的鼓点了,最基础简单的舞曲也就是这两个点组成的而已了,只是速度上不一样而已了 在这里我主要想说的就是 你在踩这两个点的时候 别踩“咚”或者“蹋”这两个点 不是说两个都不睬 要不你踩“咚”的时候就别踩“蹋”了 但是由于个人习惯不一样 大家可以根据自己的条件来定位到底那个踩的对那个不对。由于每首歌的速度不一样 所以我们在“咚”这个点的停顿时间也不一样。
所谓的踩空点就是在“咚”“蹋”这两个点之间我们多踩一点。说明一下,有些舞曲里面它不光只有“咚”“蹋”这两个点 上面我比喻的说明就是在“咚”“蹋”这两个点的基础上多出来一个“咚”点或“蹋”点。所以我在这里教大家自己创造出一个“咚”点或者“蹋”点来练习 一般熟悉了toprock(建议熟练的dancer)就可以在练的过程中多加一个“咚”点或者“蹋”点了 以后遇到这样的音乐你就可以轻松自如的。
所谓的删除点,就是我们听舞曲的时候 不能只听“咚”“蹋”这两个明显的点。有些舞曲和“咚”“蹋”这两个最配的音乐我们应该好好注意一下,你再把握一首舞曲的快慢的时候。除“咚”“蹋”这两个点以外 一首舞曲就要靠其他的配合音乐来完成了。如果没有这些音乐 那所谓好听的舞曲和有感觉的舞曲我就不知道是怎么来的了,有时候 我们听到一首非常有感觉的舞曲的时候,我们在欣赏他的时候,用身体来表现的时候,这个时候我们就要可以去删除这个“咚”“蹋”节奏点了。
1、训练艰苦是其第一苦,一份耕耘一份收货,一个专业的舞者需要用辛勤的汗水和殷勤的血水浇灌成长,是无法自夸的艺术。磨练意志,扎实的基本功需要在枯燥而痛苦的程式下坚持不懈地积淀,优美的舞姿需要在一次次费心的磨练。,舞蹈是没有办法偷懒的,偷没偷懒一舞便知。
2、作为一个舞者最怕的就是大概主意,艺术是有境界有要求的,不要总以为差不多就可以了,一个作品每个动作都差不多加在一起那么这个作品必定成为第三世界的产品,每堂课都差不多就可以,一个月、一年、两年、五年我相信你会看到太多差不多的动作。跳出的动作四不像,舞出的作品空洞乏味,最终走火入魔成为四不像舞者! 修正方案:牢记要领、反复练习、严格要求,训练中做到百分之百专注,切不可三心二意。
3、这是最痛心疾首的一条,能够受这条约束的朋友大部份都是吃了很多苦的,他们上课特别认真,训练也毫不含糊,但是没有注重舞蹈最重要的情感表达,最终成为机器人(动作线条漂亮、技巧娴熟完美、情感单一不能够融入作品人物) 修正方案:注重自身情感培养,多接触情绪组合,懂得在作品中释放自我!
1、优雅的风度来自挺秀的体态。
2、风格的展现显示出美的追求。
3、默契配合的条件是自我平衡。
4、领舞的最高技巧是运用整个身体。
5、进步音乐涵养是使舞步产生迷人魅力的必由之路。
6、「跃动感」是挣脱「走舞」形态的根本途径。
7、侧身技巧是通向完美活动的桥梁。
8、理想的升降必需消减蹊径型过渡。
9、倾斜是一种多功能的技巧手段。
10、重心转移技术是「不露痕迹」。