学生从几岁开始芭蕾训练最好,他们应按何种进度进行训练,这些虽没有严格规定,但仍有某种通常的准则。8岁或9岁是开始正规训练的最佳年龄,当然,早期训练还可更早些。那个年龄孩子的肌肉松软而富弹性,骨骼柔韧易弯,大脑协调手脚动作的天性尚未消失。
最初的训练在于使动作与音乐协调一致,随后就要训练对一名芭蕾舞蹈家来说至关重要的两项素质:平衡和外开。无论舞蹈者做什么姿态,是用单腿还是双腿支撑重心,躯体均须平衡地植于髋部,由支撑腿或双腿擎起身体的重量。这就是为什么“扶把动作”如此重要。平衡训练就走从把杆上开始的。
2.1、腿后撤
右手放在扶手上或椅子背上,左手轻轻展开,左腿后撤,脚尖沾地。用臀部力量慢慢把左腿往后抬,摆出阿拉贝斯克舞姿。收腹,左膝弯曲,胯部不动,左脚放在右腿后(后鹤立)。保持臀部绷紧,之后按顺序恢原姿势。重复十次。换另一侧,重复以上动作。
2.2、前鹤立
右手放在扶手上或椅子背上,左手轻轻展开,躯干挺直,左腿后撤,脚尖沾地。胯部展开,直立的腿慢慢弯曲,下蹲,左腿挺直,脚尖着地后划,从头到脚形成一条直线。臀部和大腿肌肉绷紧,收腹,加强承重腿的力量,脚尖拖地收回。腿向前踢,踢到腰的高度,膝盖弯曲,脚跟抬高(前鹤立)。
2.3、下蹲抬腿
腿打开,脚尖向前,右手放在扶手上或椅子背上,左手轻轻展开,肘部和手腕弯曲。膝盖弯曲成下蹲姿势,大腿与地面水平,膝盖与脚趾成一线。用臀部和大腿的力量把脚跟向地面踩,抬起身未完全站直的时候,把身体重心转移到右腿,左腿抬起成一直线。左脚放回地面。再下蹲,重复十次。换腿,重复以上动作。
芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术,芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫庭形成。法国宫廷芭蕾是在统一的主题下,把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。
1661年,法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校,确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位,是芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。无论在练功教室还是在舞台,舞蹈者穿的都是专美设计的服装练功服。虽然某些服装可能会随时尚变换样式,但对舞蹈者来说,练功服绝不仅仅是为了好看,它们中每一件都有其切实的作用。紧身衣和紧身裤袜是舞蹈者最基本的练习服。
1、正压腿
面对一定高度的物体,比如高台、桌椅,双腿并拢站立,抬起左腿将脚跟放在肋木上,脚尖蹦起,踝关节屈紧,两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直,挺腰,同时一定要收髋,这是许多人没有注意到的地方,上体前屈,向前向下做振压腿的动作,逐渐加大力量,然后换腿做。根据柔韧性程度,可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。
2、侧压腿
身体侧对肋木等支撑物,右腿支撑,脚尖稍向外撇,左腿举起,脚跟放在肋木上,脚尖蹦起,踝关节屈紧,右臂上举,左掌放在右胸前。两腿伸直,立腰,开髋,上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。
3、压腿
背对肋木,并腿站立,两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑,左腿提起,脚背搁在肋木上,脚面绷直。上体后屈,并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。该动作要求双腿直膝,支撑脚要全脚着地,脚趾抓地,挺胸,展髋,腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲,因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖,用一只手下压腰、髋,帮助把腰挺直。
1、增强音乐节奏感
舞蹈课程是按照不同程度及年龄分班,其舞步组配以该课程的音乐编制动作,故节奏简单及明确,易于掌握,可提高音乐节奏感。脑筋灵活运用,提高协调能力,不同的舞蹈动作可编出不同组合,为使学员可真正了解及掌握动作,不时会调配动作,以砌出不同的组合,让学员可动动脑筋,提高身体协调能力。
2、帮助骨骼成长
正确学习方法,多注重身体的平衡点及动作的伸展,若能正确地运用肌肉及关节,有助骨骼成长。
3、提高创作感力
学校将提供舞蹈表演及于课堂上抽取时间让学员随着音乐创作,有机会运用所学所见编舞,提高创作能力。