1、跳民族舞能跳街舞吗
不论是哪种舞蹈,学起来都没有太大的硬性条件,因此,跳民族舞也可以跳街舞。
2、什么是民族舞
民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈,由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响,以及受表演者的年龄性别等生理条件所限,在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点,历来都是各国古典舞、民间舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可或缺的素材来源。
民族民间舞是一个多层次的概念和可伸缩的界面,它可以包容各种程度的加工。民族舞是一个民族的标志物,是一个国家乃至一个民族的灵魂。它需要艺术家进行高度的再创造,从民间来最后又回到民间去。
3、什么是街舞
街舞是起源于美国,基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称,最早的街舞舞种为Locking,起源于20世纪六十年代。动作是由各种走、跑、跳组合而成,并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的,各个动作都有其特定的健身效果,既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调,又注意了组成各环节各部分独立运动。
最早的街舞与同纽约黑人区的嘻哈及说唱音乐息息相关,在演唱时常利用其肢体做出一些大幅度的动作,这些动作逐渐传播开来并形成了一些约定俗成的定势。然后这些动作逐渐发展成了最初的街舞:霹雳舞。一种观点认为,breaking这个词来源于歌手们总是在歌曲暂停时进行表演。这之后,滑步、琐舞等也逐渐加入到原有的街舞风格之中。这一时期的街舞风格被人称为旧学院,它们需要比较高的技巧。
1、形体优美:经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能站得直,形体优美,且能纠正驼背、端肩等形体问题。
2、动作协调:舞蹈需要全身各部位的配合,通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练,并且更有节奏感。
3、肢体灵活性、柔韧性:由于经常练习压脚、劈叉、下腰等,柔韧性,动作灵活性好。
4、锻炼毅力:从基本功开始训练能培养不怕吃苦的精神,磨练坚强意志。
5、提高身体素质:舞蹈需要一定的体力消耗,剪除练习后能促进食欲、增强消化机能,提高身体抵抗力,减少生病机会。
6、提高合作能力和集体荣益感:舞蹈有独舞、双人舞、集体舞,只有配合默契才能表演好,由此训练了合作精神,养成自觉遵守规则、纪律,培养了协作的观念。
7、培养审美情感:舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界,潜移默化地接受到艺术表演的熏陶,热爱生活,并能欣赏美、体验美。
正确合理的利用舞蹈基本功会在舞蹈、舞剧中对展现故事情景起到画龙点睛的作用。同时,又能增强感染力和扣人心弦的吸引力;使观众从中不仅能享受到丰富多彩、美丽壮观的舞蹈场面,而且还能唤起观众强烈的共鸣和久久不能消失的回味,舞蹈离开了美,舞蹈艺术就无从谈起。
然而,高超的技巧是建立在深厚的基本功之上的。无论做任何行业,基本功都起到了一个举足轻重的作用,舞蹈基本功在舞蹈、舞剧中是贯穿始终的。不管是演员的腿功、腰功多开多软,还是在舞台上的一个表情,一举一动,都显示出他舞蹈基本功的扎实程度。